先是《烏梅子醬》，現(xiàn)在又是《臨時抱佛腳》？放心，華語樂壇沒完

文|令狐伯光

前段時間，那個《浪姐4》里日本選秀美依禮芽因為唱跳實力在節(jié)目里斷層第一，由于美依禮芽在日本于是網(wǎng)友鋪天蓋地說華語樂壇要完蛋了。最近，又有一首說唱歌曲爆紅了，網(wǎng)友開始玩梗，表示華語樂壇要完蛋了。

(資料圖)

那就是《臨時抱佛腳》，出自于音樂綜藝節(jié)目《中國說唱巔峰對決2023》。

這是5月6日播出的一期，由歌手威爾WillT演唱，這首歌曲一經(jīng)發(fā)布，然后迅速沖上了等各社交平臺榜單熱搜。同時其“朗朗上口”的歌詞，流暢的節(jié)奏和引人共鳴的歌曲內(nèi)核，于是被廣大網(wǎng)友喜愛并且演唱。

好吧，還是不陰陽怪氣了，其實這首歌曲的爆紅更像是蔡徐坤火了幾年的《只因你太美》，還有前幾年《青春有你2》里面那個：“淡黃的長裙，蓬松的頭發(fā)，你牽著我的手看最新展出的油畫——”

嚴格說來更像后者，畢竟前者火了好幾年，蔡徐坤打籃球的形象都成新時代中國互聯(lián)網(wǎng)一段歷史記憶，屬于后現(xiàn)代互聯(lián)網(wǎng)文化經(jīng)典。

而《臨時抱佛腳》更像是歌曲雖然爆紅，但是本身水平有問題。被網(wǎng)民去解構、去嘲諷、去玩梗，最終形成一時的熱度。而且和“淡黃的長裙”玩梗的原因都很類似，這類中文說唱=沒有水平=諷刺又搞笑。

那么我們怎么看《臨時抱佛腳》這首歌曲，又怎么看待現(xiàn)在的中文說唱呢？

《臨時抱佛腳》證明，中國嘻哈就是沒水平？這是不是偏見

我個人本身不太喜歡嘻哈說唱，不管是外國嘻哈說唱還是當初周杰倫類嘻哈說唱都不是非常喜歡，我更不是搞音樂的，但從我自己聽歌和對于音樂行業(yè)的經(jīng)驗來看，《臨時抱佛腳》就是首爛大街的中文說唱歌曲，只是巧合下火了被玩梗。

這首歌曲從編曲和制作上來講，這首歌的伴奏水平還是挺不錯的，屬于合格的水平，該炸的時候炸起來，情緒推動也算是不錯了。

但是從人聲上的編曲來講的話，其實就是正常說話，也沒有節(jié)奏上的編排。

這首歌曲在演唱上面完全沒有唱歌水平的，沒有腔體沒有對抗，全白嗓吼出來的。它是沒有那么多講究的節(jié)奏的，跟著伴奏來誰都能唱對。人聲部分和伴奏是兩個東西，不能單純用編曲知識來討論唱，很多時候要考慮到咬字發(fā)音，甚至音高節(jié)奏適不適合歌唱。

所以說，能寫出鋼琴曲和純音樂的音樂人只能說是入門，但是能寫出適合歌唱的音樂人，尤其是有優(yōu)秀作品的音樂人才是真正的大師。

最大的問題出在歌手演唱的大白嗓和歌詞上面，這也是中國觀眾看容易理解音樂的層面。

一方面是前半部分帶起現(xiàn)場氛圍的hook臨時抱佛腳這一句不斷重復(過于簡單，過于洗腦，你不記住都難），還有開頭打電話什么上班摸魚，到點我就擺爛。腔調(diào)和韻腳一種小學生寫打油詩的既視感。

另外拿抱佛腳這句歌詞做hook，flow和押韻的地方，聽著就很像“春眠不覺曉，處處聞啼鳥”，讓人不由自主和小時候早自習背詩產(chǎn)生聯(lián)想了，讓人覺得水平就這？小學生就會寫出來的歌詞的感覺。

這也是現(xiàn)在網(wǎng)友各種“打油詩”改編歌詞，潛在臺詞不就是罵“沒文化”“沒水平”。

另一方面是整首歌曲伴奏編曲和情感抒發(fā)這一塊結合感覺有問題，首先不是說一上場拿著麥克風大喊幾句加蹦蹦跳跳就能帶起氛圍，這次威爾的給人感覺就像一個躁狂癥患者在舞臺發(fā)病，臺下觀眾跟著假搖假擺。

威爾發(fā)完病了進入二階段開始emo，臺下觀眾跟著傷感，但屏幕前的觀眾就只是感覺很荒誕滑稽全程“？？？？”

總而言之，《臨時抱佛腳》這歌你說他沒水平，但編曲伴奏確實要比很多說唱歌曲好些，還是一首合格的說唱流行歌曲；但是你說有水平吧，人聲確實拉胯，從詞到唱沒有一個是專業(yè)的。

倒也不能說這首說唱歌曲說唱有多業(yè)余，只能說，和我們印象中的中文說唱相差不遠。

曲子抄襲，歌詞幼稚，演唱就是又喊又跳？中文嘻哈問題在哪兒

你硬要說這首歌曲的水平確實也就那樣，嘻哈音樂乃至其他類型的演唱音樂應該是詞、曲、編、演唱者的技巧和情感投入等多重因素相和諧統(tǒng)一的，只有這樣才會形成一首真正意義上的好歌。

你可能覺得歌曲如果單單是注重某一方面，就會讓一首歌變得不倫不類？

還真不是這樣，音樂這個東西詞曲編唱，流行音樂因為風格不同還真不用面面俱到。比如大多數(shù)樂隊因為四大件更重器樂，編曲，像后搖這類音樂風格，要么沒有人聲，要么人聲就是器樂里的組成部分。

華語樂壇的話，特別是港臺奠定的流行樂壇，一般是不太重編曲，器樂和制作的（頂尖專輯好一些），哪怕我們熟知的很多知名音樂人都更重旋律（是否好聽），節(jié)奏（是否流暢），歌詞（是否通俗易懂），演唱（歌手音色是否好聽，演唱是否動人）。

最好就是歌曲聽上去有水平（不太流俗），演唱好聽能夠傳唱最好（唱功太好都不行）。

這仍然是現(xiàn)在中國聽眾對于華語樂壇優(yōu)秀歌手，音樂人的評價主流標準。除此之外，哪怕你的歌曲音樂風格突破有多大，多有技術，多有探索精神；要么你是小眾獨立歌手，屬于喜歡的很喜歡，大眾壓根不聽的那種。

而小眾音樂風格卻走大眾路線的音樂人，人家往往一句話能把你噎死：“xxxx那么火，他有幾首傳唱度高的歌曲??！”

說回到《臨時抱佛腳》，它最大的問題就是在中國聽眾評價標準里的歌詞，以及演唱上面；它的編曲和制作倒也沒有超神，但也還行吧。你要是其它歌曲，詞差一些就差，大伙還真不一定聽得出來，更多的在感受好不好聽。

關鍵這說唱，人聲和歌詞更加的突出，旋律更加不那么側重了，那么聽感上來說這首歌就是爛中爛，最終它在國內(nèi)互聯(lián)網(wǎng)“玩?！笔降哪潜t。

我認為是這幾年華語樂壇衰落，中文嘻哈說唱水平不行（還有嘻哈歌手接連又出事），國內(nèi)網(wǎng)友本來就有各種各樣的刻板印象?！杜R時抱佛腳》正好又撞在這個刻板印象上，現(xiàn)在互聯(lián)網(wǎng)短視頻解構時代。

網(wǎng)友自然就拿它過來玩梗，嘲諷一波，娛樂一波，直到下一首歌曲出現(xiàn)。

至于真正優(yōu)秀的華語歌曲，再到華語樂壇真的如何如何。大多數(shù)網(wǎng)民真的并不關心，他們是屬于被動聽歌or活躍于熟悉過去華語音樂的情況。因為只要關心過華語樂壇的都知道，現(xiàn)在主流流行樂因為短視頻和互聯(lián)網(wǎng)的關系，本來就非常、潰爛。

真正優(yōu)秀的音樂風格早就在線下爆發(fā)了，就我了解來看比以前港臺樂壇巔峰時期還要豐富十倍不止，但歌曲出不來，音樂人不出圈，他們也不會主動尋找，現(xiàn)在資本也不推，觀眾審美也上不去。

網(wǎng)友只想吐槽玩梗，不想關心什么好歌不好歌，不信是吧？

最簡單的道理，《漫長的季節(jié)》已經(jīng)是國內(nèi)爆款劇了。有多少人專門聽過導演辛爽選擇的不同11首片尾曲（12集《再回首》是老歌），這11首歌曲，11位不同音樂人，你一個去多聽幾首就幾十首歌曲，懂了吧。

結果就是《漫長的季節(jié)》熱播時歌曲火了下都不算出圈，還華語優(yōu)秀音樂呢。

嘻哈太爛，音樂人都是笑話？抱歉，華語樂壇早走出另一條大路

大眾眼中的華語樂壇衰落就衰落吧，每個時代都有自己的主題和困境，只跟人想表達的自己理念相關，音樂說白了就是自我理念表達，現(xiàn)代藝術中為什么出現(xiàn)簡簡單單的一個大便池，一張椅子都能成為藝術品，主張的就是理念和思維輸出。

音樂好不好，好不好聽，喜不喜歡是三個問題，一個技法規(guī)則的好壞，一個自我聽感好壞，一個自我審美好壞，后兩項都是自我，對公眾去要求第一種就是荒謬的事情。

這倒不是說技法不重要，而是強調(diào)自由表達，就像軟件或電腦，你在用的時候會在乎其中算法和電磁理論？音樂作品呈現(xiàn)在公眾面前，大部分只在意的其作品表達是否符合自己表達，有一說一。

大眾審美爛不爛無所謂，甚至正是因為爛才叫大眾，關鍵是制作者和評獎機構必須把持住一定的要求，讓音樂本身能發(fā)展，讓有欣賞能力的個體有的聽就夠了。反過來說大眾的審美也是這樣慢慢被影響帶動而提高的，總有個滯后性。

這個指責大眾你會發(fā)現(xiàn)到底也找不到一個具體對象，只能泛泛地罵一句現(xiàn)象。

這本質(zhì)上也是屬于批判某一種現(xiàn)象找尋優(yōu)越感的，流行文化就是很大程度上反映出了時代的背景，我倒是覺得這些熱歌沒什么不好的，它恰恰反映了我國大部分的人民在這個好的時代，可以有時間有精力接觸他們各自接受的音樂。

而對于音樂以及一切藝術的品味是需要時間和學習的成本的，相信用不了太久我們的華語樂壇會百花齊放，百家爭鳴的。如果有人問，過去的熱歌榜金曲榜為什么都是經(jīng)典的，藝術性強的。

一是那時候唱片發(fā)行需要實體的媒介，成本和收益為導向必然決定了可以發(fā)行的作品是經(jīng)過許多專業(yè)人士的斟酌的，而現(xiàn)在許多歌手自己寫完歌，在社交媒體點擊一下上傳，就可以被大眾傳播。

二是能有經(jīng)濟和精力聽音樂的也是知識相對較高的群體，大眾其實也是被動接受。不信，有多少人花錢買過正版唱片了？何況當時信息傳播，文化娛樂生活相對匱乏。

最后，如果你想要聽好歌，最后就又回到那個音樂審美需要培養(yǎng)，好歌需要尋找的話題上來了。